Hybrid Minds: “Ver a Rob Swire en el estudio es como ver a un cirujano realizando una operación, es un genio y sin duda nos hemos apuntado algunos trucos de nuestras sesiones juntos”
Tenemos el placer de tener en All Music Spain a Hybrid Minds, uno de los dúos por excelencia del Drum & Bass mundial. Próximamente este dúo de Londrés lanzará un remix a uno de los clásicos de Above & Beyond, en concreto a Love Is Not Enough. Este lanzamiento será el 7 de diciembre de este año.
Para quien no tenga situado a Josh y Matt, colaboraron recientemente con Netsky, en su álbum Second Nature. Let Me Hold You es la pieza de la que os hablamos, una fusión de estilos y conocimientos que dan fruto a unos de los temas del Drum & Bass más escuchados de la actualidad.
A su vez, este dúo también ha colaborado recientemente con Pendulum. Louder Than Words es como se titula este track, siendo expuesto por primera vez en el set exclusivo de Pendulum en Spitbank Fort. Cosechando un gran feedback jugando con el factor sorpresa al no ser anunciado previamente.
Dentro de esta entrevista hablamos sobre el Liquid Drum & Bass, como comenzaron Hybrid Minds como dúo, como les ha afectado la pandemia en terreno profesional o que les supuso a Josh y Matt su intercambio de ideas y firmar un track con Pendulum. Josh tiene el gusto de responder a nuestras preguntas.
All Music Spain: Os predefine como estilo el Liquid dentro de Drum & Bass. ¿Porqué elegisteis este estilo al producir música?
Hybrid Minds: Me metí de lleno en el mundo del Drum and Bass alrededor de 2004/2005 y empecé a aprender las técnicas de DJ, a comprar temas y a ir a los clubs. Fue más o menos al mismo tiempo que Pendulum abrió las puertas de la escena para mucha gente.
A.M.S: Como surgió Hybrid Minds. ¿Os conocíais anteriormente?
H.M: Nos conocimos cuando ambos hacíamos shows para la misma emisora de radio online. Yo hacía mucho trabajo de diseño gráfico en ese entonces y creé mi propio sello discográfico digital, algo cuestionable. Matt también se encargaba de unos cuantos y acabamos llevándolos juntos. El foco era la música Jump Up y también haríamos algunos bolos en clubes pequeños. Tras eso, decidimos empezar a trabajar en temas de Liquid juntos ya que nos interesaba mucho ese sonido, y realmente no teníamos idea de qué hacer con los DAWs.
A.M.S: Recientemente habéis colaborado junto a Netsky en Let Me Hold You, track perteneciente a su álbum Second Nature. ¿Cómo se llegó a realizarse esta colaboración? ¿Cuánto tiempo habéis trabajado para lanzarla finalmente a la luz?
H.M: Por culpa del confinamiento, todo fue hecho de forma remota, pero podríamos decir que es un sueño hecho realidad para nosotros y para los tantísimos fans de Nestky. Siempre hemos admirado lo lejos que ha llegado produciendo Liquid Drum and Bass y siempre lo hemos tomado como referencia, a él y a su carrera. Nuestros mánagers solían representarle a él también, así que cuando les dimos una lista de nuestras colaboraciones soñadas, simplemente fueron y lo hicieron realidad. Nos encantó trabajar este tema, y creemos que resultó en un buen balance entre estilos.
A.M.S: Sois expertos en crear melodías que te atrapan en una única esfera. ¿Cuál es vuestra fuente de inspiración?
H.M: Eso realmente varía de un tema a otro, pero se basa mucho en el ensayo y error. Antes, dibujábamos los acordes nota por nota, literalmente (cosa que a veces seguimos haciendo), pero a día de hoy tenemos un conocimiento bastante mayor de los procesos en general, lo que nos permite experimentar mucho más con los acordes y escalas. Simplemente dejamos que nuestros oídos nos digan los pasos a seguir. También nos gusta tomar referencias de artistas que admiramos fuera del Drum and Bass, e intentamos relacionar esos sentimientos con nuestras progresiones en los acordes.
A.M.S: ¿Tenéis algún lugar preferido para inspiraros a la hora de producir música?
H.M: Yo diría que sería donde vivo, en Buckinghamshire, Reino Unido, ya que a veces salgo y me dedico a grabar los sonidos locales para intentar capturar y añadir algo de realismo en nuestra música. Simplemente andando entre bosques y cosas así.
A.M.S: ¿Habéis pensado en producir otro estilo bajo otro alias?
H.M: Lo pensamos de vez en cuando, pero realmente nunca llegamos a tener la inspiración o el tiempo para meternos de lleno en ello. Estamos trabajando en cosas con un tempo más relajado ahora mismo, pero seguirá siendo de Hybrid Minds si creemos que es lo suficientemente bueno. No creo que sea necesario otro alias a día de hoy, la música va y viene tan rápido que creo que la gente simplemente aceptará que los artistas quieren hacer cosas diferentes, y que si no les gusta un tema, fijo que les gustará el siguiente. No creo que la gente juzgue tanto con la música como se hacía antes, y si lo hacen, seguro que se les pasará pronto.
A.M.S: Lleváis más de 9 años en la escena. ¿Cómo ha sido la evolución del Drum & Bass desde vuestro inicio hasta ahora?
H.M: Desde luego. Creo que está en su mejor momento, sin duda. Todo el mundo está siendo algo más aceptado últimamente y eso ha ayudado a los productores a tener más confianza en sí mismos para ser diferentes, y eso es muy bueno. Ya que lanzar música es ahora más fácil, la gente puede sacar su propio estilo sin tener que trabajar el estilo concreto de un sello y confirmarlo con otro grupo de productores. Todo se siente muy fresco y con miras de futuro. Todo se puso demasiado serio y técnico durante un tiempo y ahora parece que vuelve un poco la diversión. Hay muchísimos productores jóvenes que le están dando a la escena un soplo de aire muy fresco.
A.M.S: ¿Con que artista os gustaría colaborar? Tanto como vocalistas como productores.
H.M: La lista es DEMASIADO larga, pero nos encanta trabajar con gente de fuera de la escena Dance. Vocalistas indie, por ejemplo. Gente como Ben Howard sería un sueño para nosotros, pero hay cientos de artistas que podríamos nombrar aquí.
A.M.S: ¿Cómo os ha afectado la COVID-19 a vuestra vida?
H.M: He absorbido mucha influencia de la música chill. Muchos artistas acústicos y temas de electrónica alternativa, por lo que he podido abrir mucho mi mente.
A.M.S: Habéis trabajando junto a Pendulum, Louder Than Words es como se titula vuestro track. ¿Cómo fue esa toma de contacto? ¿Qué os ha supuesto trabajar con Pendulum?
H.M: Bromeábamos mucho con nuestros mánagers el día que firmamos la colaboración con Pendulum, porque eran algo así como mis héroes en el Drum and Bass, realmente me introdujeron en él. Entonces, pasó. ¡J*der que si pasó! Aún me cuesta creerlo, pero el track suena increíble y nuestros estilos casaron muy bien. Ver a Rob Swire en el estudio es como ver a un cirujano realizando una operación, es un genio y sin duda nos hemos apuntado algunos trucos de nuestras sesiones juntos.
A.M.S: Como hemos mencionado antes, Let Me Hold You, es vuestra ultima producción. ¿Qué proyectos nos podéis desvelar? ¿En qué estáis trabajando?
H.M: Nos encantó que nos propusieran hacer un remix para ellos a su Love Is Not Enough, y saber que les gusta lo nuestro. Above & Beyond son gigantes en la escena así que es genial. El remix tomó varias formas pero eventualmente dimos con la tecla, lo convertimos en un tipo de roller más relajado y conjuntó perfectamente con los samples de la original.
A.M.S: El mundo ha vivido una transformación brutal acerca del COVID-19. ¿Cuándo creéis que podremos a vivir como antes?
H.M: Ha tenido un impacto brutal. Justo estábamos empezando el año más ocupado de nuestras vidas y de repente todo se paró, cuando estábamos cogiendo carrerilla. Fue muy duro de primeras, pero tuvimos el tiempo suficiente para centrarnos en la música, que es la parte más importante de todo. Estábamos dando tantos bolos que era difícil sacar tiempo, y ahora tenemos tantas ideas, que indirectamente ha supuesto cierto beneficio para nosotros, dentro de lo que cabe.
A.M.S: Qué música soléis escuchar normalmente? En vuestro día a día, cuando os subís al coche, etc.
H.M: Al principio, para mí siempre ha sido imprescindible escuchar las otras caras del Liquid, como Calibre, Logistics o Alix Perez.
A.M.S: Y por último y ya terminamos esta entrevista, si queréis dejarnos alguna reflexión/opinión sobre el tema que queráis, ¡es vuestro momento!
H.M: Simplemente, sigue adelante. A día de hoy aún conocemos gente de la época en la que comenzamos nuestra andadura, que ahora resultan ser algunos de los nombres más grandes de la escena. La gente que sigue su línea y trabajan duro, tienden a dar el gran paso algún día.
Interview with Hybrid Minds – 2020
Hybrid Minds: “Watching Rob Swire in a studio is like watching someone do brain surgery, he’s a genius and we have definitely taken away some new tricks from our sessions together”
We have the pleasure of hosting Hybrid Minds today on All Music Spain, one of the best representing duos of the Drum and Bass world scene. This London-based duo recently released a remix of an Above & Beyond’s classic, ‘Love Is Not Enough’.
If you can’t guess who Josh and Matt are yet, they also worked together with Netsky in his album, ‘Second Nature’. ‘Let Me Hold You’ is the track we talk about, a mixture of styles and knowledge that gives birth to one of today’s most listened Drum & Bass tracks.
At the same time, this duo have also worked together with Pendulum. ‘Louder Than Words’ is the name of this work, being exposed for the first time at Pendulum’s exclusive set on Spitbank Fort.
In this interview, we talk about Liquid Drum and Bass, the beginning of Hybrid Minds as a duo, the impact of the pandemic and the exchange of ideas with Pendulum. Josh will pleasantly answer all of these questions.
All Music Spain: We could say that your signature sound is Liquid Drum and Bass. Why did you choose this style as your preference?
Hybrid Minds: I got fully into drum and bass around 2004 / 2005 and started learning to DJ and buying records and going to the clubs. It was a similar time to when Pendulum really opened the scene up to a new bunch of people.
A.M.S: How was Hybrid Minds born? Did you guys know each other previously?
H.M: We met when we were both doing shows on the same internet radio station. I was doing a lot of graphic design work for people at the time and had started my own questionable digital record label. Matt also had a couple record labels and we ended up running those together. It was full on jump up and would do sets together in small clubs. Then we decided to start to work on liquid tracks together as we were well in to that sound as well and I had no idea what to do with music software.
A.M.S: We could recently see a collab between you and Netsky in ‘Let Me Hold You’, a track that belongs to their album ‘Second Nature’. How did this collaboration come up? How much time have you worked together to craft it?
H.M: Due to the lock down it was all done remotely but it’s a bit of a dream come true for us and massive Netsky fans. We have always admired how he has come so far making liquid drum and bass and have always looked up to him and his career. Our managers used to manage him so when we gave them a list of our dream colabs they just went and made it happen. We loved working on the track with him and feel it came out as a nice balance between our sounds.
A.M.S: You are experts on creating a lot of captivating melodies with an impressive enviroment. What is your main source of inspiration?
H.M: That totally depends from track to track but it is essentially a lot of trial and error. We used to literally draw chords in note by note in the early days and sometimes still do but we have a far better understanding of it all now though so can jam out a few chords and scales. We just follow our ears with it. We also take inspiration from artists we admire outside of drum and bass and try and match those feelings in our chord progressions.
A.M.S: Do you have any preferred place to get inspired when it comes to producing music?
H.M: I suppose that would be where I live in Buckinghamshire in the UK as I sometimes get out and record the local sounds to try and capture and add some realness in to our music. Just walking around local woodlands and stuff.
A.M.S: Have you ever thought about producing other type of music under another alias?
H.M: We have thought about it every now and then but never really had the time or energy to get fully into it. We are working on lower tempo stuff at the moment but will release it as Hybrid Minds if we decide it is good enough. I don’t think there is any need for an alias these days, music comes and goes so fast that I think people will just accept that artists want to do different things and if they aren’t into one track then they might like the next one. I don’t think people are as judgemental with music as they used to be and if they are then they will get over it quick enough.
A.M.S: Your career has been lasting more than 9 years. How do you see the evolution of Drum and Bass from then to nowadays?
H.M: Absolutely. I think it is in the best place it has ever been. Everyone is accepted a bit more these days and it has really helped give producers the confidence to be different which is amazing. As releasing music is easier to do people can get their own stuff out without having to work to a specific labels style and confirm with other groups of producers. It all feels really fresh and forward thinking at the moment. It all got a bit too serious and overly technical for a while and now it feels the fun has come back into it. There is a whole bunch of younger producers giving the scene a real healthy fresh boost.
A.M.S: Is there any artist you would like to collaborate with? Vocalist, producers… Any kind of artist!
H.M: The list is far too big but we love working with people from outside of dance music. Indie vocalists etc. Someone like Ben Howard would be a dream for us but there are hundreds of people we could list.
A.M.S: What impact has the CoViD-19 had on your lives?
H.M: A lot of chilled stuff for me. Lots of acoustic artists and alternative electronic stuff.
A.M.S: You have worked side to side with Pendulum, and ‘Louder Than Words’ is the proof. How did you get in touch with them? What impact has had this collaboration on your craft?
H.M: We joked to our managers the day we signed with them to get us a Pendulum co-lab as they are pretty much my hero’s in drum and bass, they pretty much got me into it. Then it actually fucking happened. Still can’t believe it but the track is sounding awesome and our styles have met really well. Watching Rob Swire in a studio is like watching someone do brain surgery, he’s a genius and we have definitely taken away some new tricks from our sessions together.
A.M.S: As we previously mentioned, ‘Let Me Hold You’ is your latest release. Can you tell us about any new projects?
H.M: We were super excited to be asked to do a remix for them and find out that they like our stuff. They are giants in their scene so its pretty cool. The remix went through a few different forms but we eventually stripped it back a bit and flipped the track into a bit of a chilled roller as it felt right for the samples from the original.
A.M.S: The whole world has lived a brutal transformation given the CoViD-19 situation. When do you think we will be able to live as we used to do before?
H.M: A giant one. We had just started the busiest year of our lives and then it all just stopped all of a sudden when we were just getting started. It was super hard at first but we have had the time to really focus on the music which is the most important part of it all. We were doing so many gigs that it was hard to make the time and now we have so many ideas started it has been a bit of a blessing in disguise.
A.M.S: What kind of music do you usally listen to? On a daily basis, when you get into the car, etc.
H.M: At the begging for me it was definitely the other liquid drum and bass guys like Calibre, Logistics and Alix Perez.
A.M.S: Last but not least, we would love to hear any advice/opinion from any term you’d like to talk about. It’s your turn!
H.M: Just keep going. We still know so many people from when we first started out that are now some of the biggest names in the scene. The people who stick with and work hard tend to make it through the other side.
